Über Mich
Warum liebe ich Kunst? Diese Frage ist leicht zu beantworten.
Bevor ich ein neues Projekt beginne bin ich gespannt und aufgeregt.
Wenn ich an einem neuen Projekt arbeite vergesse ich alles um mich herum. Ich entspanne und schalte die Welt aus. Nach und nach entsteht dann etwas sehr persönliches.
Das Ergebnis ist dann ein Teil von mir.
Mehr über mich, meine Kunst, Motivation und Inspiration
findest Du hier.
Die Kunst und ich...
...kurze Einleitung...
Nach meinem Abitur 1998 und somit auch nach dem Ende des pflichtmäßigen Kunstunterrichts hatte ich Pinsel nur zum Anstreichen und Stifte nur zum Schreiben in der Hand.
Es ist noch nicht allzu lange her, als ich meine Liebe zur Kunst entdeckte.
Wie es dazu kam ist allerdings eine längere Geschichte. Diese möchte ich Dir und auch mir ersparen.
...wie alles begann...
Ich mache einen Sprung und beginne, wo ich einen Stift in der Hand hielt und ein weißes Blatt Papier vor mir lag.
Erst habe ich ein wenig gekritzelt. Dann begann ich mit unterschiedlichen Materialien zu spielen (Acrylfarben, Kreide, Kohle, Aquarellbuntstifte etc.)
Das Gekritzel wurde konkreter und ich merkte schnell, dass ich in eine andere Welt eintauchte und die Realität und alles um mich herum vergaß.
...ein wichtiger Teil meines Lebens...
Seitdem ist Kunst zu einem wichtigen Teil meines Lebens geworden.
Wenn ich male oder zeichne vergesse ich Zeit und Raum. Ich kann total abschalten. Ich denke an nichts anderes und die Probleme des Alltags verschwinden.
Je nach Laune wähle ich Materialien, Farben und Motive. Meiner Meinung nach ist es nicht nötig, sich an eine Stilrichtung zu halten, denn in der Kunst ist alles Erlaubt. Der Phantasie sind keine Grenzen gesetzt.
Mein Ziel ist es meine Gefühle und Gedanken auszudrücken. Was ich gestalte muss nur mir selbst gefallen.
Kunst bedeutet für mich Freiheit, fernab der Realität.
Am Anfang steht eine Idee. Diese wird von meinen Gedanken, Gefühlen und meiner Fantasie beeinflusst.
Dabei ist das Ergebnis ungewiss aber immer spannend.
...wie geht die Reise weiter? Darf ich Dich mitnehmen?
Was ich aus meiner Liebe zur Kunst mache möchte ich Dir nicht vorenthalten.
Klicke Dich doch einfach ein bisschen durch meine Website. Dabei wünsche ich Dir ganz viel Spaß.
Ich freue mich auch sehr über ein Feedback:
Kritik, Ideen, Anregungen, Wünsche oder auch Aufträge. Du kannst mir eine E-Mail schreiben, oder das Kontaktformular nutzen.
Entdecke jetzt meine Bilder und folge diesem Link zu meiner Galerie
Meine Kunst - Die Kategorien
Emotionen
Mit Sicherheit sind Emotionen die komplexeste Kategorie. Kunst und Kultur würde es ohne Gefühle nicht geben. Jeder Mensch verarbeitet diese unterschiedlich. Manche gehen Joggen. Andere gehen in den Wald, um zu schreien oder einen Baum zu umarmen. Musiker machen Musik. Tänzer tanzen. Und der Künstler macht Kunst. Es ist noch gar nicht lange her, da habe ich gemerkt, dass ich meine Gedanken und Gefühle durch Kunst zum Ausdruck bringen und verarbeiten kann. Dabei kann ich abschalten und etwas Schönes schaffen. Gefühle sind Inspiration.
Landschaften
Als Inspiration für meine Landschaftsbilder nehme ich gerne Orte, an denen ich schon einmal war und Orte, die ich gerne einmal besuchen möchte. Sowohl Postkarten und Urlaubsfotos von Freunden und Familie, als auch das Internet bringen immer neue Ideen. Diese Faktoren, meine Fantasie, Farbe und einige Pinsel werfe ich in einen Topf und schüttel kräftig.
Personen
Ich liebe es Personen zu malen und zu zeichnen. Ob Gesichter oder Ganzkörperportraits. Wenn das Bild nicht abstrakt werden soll, gibt es dabei vieles zu beachten. Zum Beispiel sollten die Proportionen stimmen. Dafür nehme ich gerne mein Anatomiebuch zur Hand. Es fällt mir nicht schwer, fiktive Personen zu zeichnen. Handelt es sich aber um eine bestimmte Person, ist auf alle charakteristischen Eigenschaften zu acheten: Ausdruck, Gestik, Mimik. Augen, Nase, Mund, Gesichtsform, Haare, Ohren und vieles mehr. Wenn nur eine dieser Punkte abweicht sieht das Bild der Person vielleicht sogar ähnlich, und sie wäre auch zu erkennen. Aber das Ziel, den Charakter einzufangen und umzusetzen ist gescheitert. Ich muss noch sehr viel üben, damit ich immer besser werde. Wenn Dich die Entwicklung interessiert, schau doch regelmäßig auf meiner Seite 'Neues' (⇒ direkter Link) und bleibe so auf dem Laufenden.
Gruselig
Warum ich es gruselig mag, kann ich gar nicht so genau sagen. Mit meiner "Monster-Trilogie" hat alles begonnen und irgendwann habe ich gemerkt, dass es mir Spaß macht, gruselige Bilder zu malen. Es mag sein, dass nicht jeder dieses Genre ansprechend findet. Ich gebe auch offen zu, dass ich mir die Bilder selber wahrscheinlich auch nicht über mein Bett hängen würde. Ich wünsche Dir viel Freude und vielleicht sogar etwas Gänsehaut.
Steampunk
Steampunk ist ein Blick in die Zukunft zu Zeiten der Industriellen Revolution, gepaart mit jeder Menge Romantik; Ein Genre, welches gerne in der Literatur seine Verwendung findet. Es handelt sich um eine Art “Retro-Futurismus” oder “Vergangenheits-Science Fiction”. In der bildenden Kunst (u.a. auch in meinen Bildern) sind insbesondere folgende Elemente typisch für Steampunk: der Viktorianische Kleidungsstil, antik anmutende mit Dampf betriebene Maschinen auf dem neuesten Stand der Technik, Zahnräder, Uhren, Schweißerbrillen, Zylinder und vieles, vieles mehr. Da sind der Fantasie keine Grenzen gesetzt. Auf Wikipedia findest Du eine ausführliche Erklärung. Hier und jetzt möchte ich Dich aber nicht mit Details langweilen, deshalb wünsche ich Dir jetzt viel Spaß mit meiner Interpretation des Steampunk. Es werden in der Zukunft sicherlich noch einige Bilder dazukommen.
Tiere
Du weißt doch bestimmt, wie ein Elefant aussieht. Aber könntest Du mir sagen, wo genau der Rüssel anfängt? Wo sind die Stoßzähne und wo sind die Augen? Welche Form haben die Ohren? Solche Fragen stelle ich mir, bevor ich einen Stift zur Hand nehme. Um diese beantworten zu können schaue mir dutzende Bilder und Videos an. Ich studiere das Aussehen und das Wesen der Tiere. Erst dann kann ich loslegen.
Figuren
Ab und zu macht es Spaß, der Realität zu entfliehen und zu malen/zeichnen, was nicht der Realität entspricht. Hier gibt es keine Grenzen. Der Kopf kann abgeschaltet werden. Alles ist erlaubt.
Gegenstände
Gegenstände, damit können Stillleben aber auch jede andere Form von Gegenständen gemeint sein. Hier stehen keine Personen im Vordergrund. Selbstverständlich sind Gegenstände in eine Umgebung eingebettet. Daher sind die Grenzen zu Landschaftsbildern meist fließend. Es ist eine ganz andere Herausforderung, Formen, Licht und Schatten zu beachten. Oftmals hilft mir das gute alte Google dabei.
Gebasteltes
Seitdem ich angefangen habe, Farbe auf Papier zu bringen, betrachte ich jeden Gegenstand und jeden Mensch viel intensiver. Ich achte auf Schatten und Farben. In Gegenständen sehe ich oft mehr, als nur das Objekt. So wird zum Beispiel aus einem alten Lampenschirm eine 360° Leinwand. Basteln kommt bei mir meistens ganz spontan. Ich sehe etwas und bekomme eine Idee.
„Die meisten Bilder können auch käuflich erworben werden, Preise auf Anfrage.“
Sarah Krudewig Fine Art
| Startseite | Über mich | Kontakt | E-Mail | Impressum | Hinweis zum Urheberrecht |